01ASHA-音色联觉(入围作品)


作者:毛雪、郎佳宏、赖宁娟
形式:可视化互动装置
时间:2021

《音色联觉》系列作品以不同音乐类型的音乐作为原型,通过声波感知、旋律映射、情感联觉、音调提取四个维度,以色音联觉的方式,进行音色联觉的可视化呈现,企望打破视觉艺术与听觉艺术的壁垒,实现“有色听力”的艺术效果。让音乐出彩,使色彩发声,在色与声交互交响的过程中,实现了一种色彩与音乐融合演绎。此外,作为实时交互作品,观者可通过改变OSC界面与手动触发等方式进行二次创作,每一位观者可通过对音乐与色彩的同构联觉的真实感受,随心所欲的创作出颠覆经典的、去中心化的音乐可视化的个人作品,从而确立用户在虚拟世界的个人身份感与认同感。



02Calculate Characters 算字·几何(入围作品)


作者:王一
形式:交互装置
时间:2023

作品借助三轴陀螺仪采集的空间信息与运动加速度记录用户书写曹全碑的过程,并把这些书写过程中的客观数据以数据可视化的方式予以呈现。作品的特别之处在于尝试新技术对中国传统书法艺术中的研究与表达。



03Digital Human-Symbiosis: From the Present to the Future(入围作品)


Artist Name:Ze GAO / Yang Ji
Medium:Experimental Videos
Year:2022

Digital Human-Symbiosis: From the Present to the Future is a conceptual video exploring the impact of media devices on human life and the future of digital symbiosis. The video reflects on Marshall McLuhan's question from the 1960s on the effect of media on social and cultural development and how digital technology has overwhelmed our lives and urban spaces. The video predicts that virtual reality and human avatars in digital twins will become the new normal in Web 3.0. The video also discusses the development of humans from carbon-based to silicon-based life through Elon Musk's company's research on human-machine symbiosis. The prototype in the video uses point clouds to reproduce the physical environment and elements in the virtual space, with various workflows used to generate digital domains from materials. The video concludes with transforming traditional 2D images into 3D virtual objects using an open-source deep learning framework.



04感知游戏(邀请作品)


作者:郑达
形式:数据互动装置
时间:2022

克里斯·萨尔特Chris Salter——成千上万的传感器在自主运行并持续感知我们周围的世界。自冯·诺依曼提出元胞自动机的概念开始,由函数构造的生命便开始在机器中出现。康威的生命游戏正是以简单的程序构建出了一个能够自我演化的复杂“生命”。传感器的出现赋予机器感知,当人类相互感受、模仿、改造时,传感器将这一活动转化为机器可以理解的数据。《感知游戏》如同机器生命的数据基床,演化出了机器生命从诞生到灭亡的复杂过程。当观看者以一种上帝视角来观察生命的生与死时,传感器也在感知观看者,并将其转化为数据投喂给机器中的“生命”。由此,两种生命形式便被置于同一通用机器之中。“生命”感知生命、“生命”模仿生命、“生命”改造生命。在传感技术对人类不停歇地跟踪、监视和数据转化的当下,《感知游戏》旨在模拟生命与“生命”的相互驯化,关注人与机器的主体地位,寻找感知的新维度。



05Glacier's Lament(邀请作品)


Artist Name:Jiabao LI
Medium:Video
Year:2021

Glaciers are sentinels of climate change. They are the most visible evidence of global warming today. This series of works embodies the stunning beauty, rapid change, fragility, destructive power, and magnificence of glaciers. At the same time, they challenge the audience with the dramatic, irreversible ecological damages from climate change.In Glacier’s Lament, we used data from glacier melting in the past 60 years to compose music and dance with local musicians who have witnessed the recession of the Mendenhall glacier over their lifetimes in Juneau, Alaska. Each note is one season in a year. In the winter, the glacier is frozen, so the pitch is low. In the summer, the melting rate rises, so the pitch is high. Towards the end, the melting overflows into spring and autumn, and the melting in the summer becomes faster. We filmed the artists performing the piece on the glacier, collaborating with the glacier’s own sounds.

https://www.jiabaoli.org/glacier



06关关雎鸠,大河之洲(入围作品)


作者:陈皎媛
形式:信息图、数据大屏
时间:2023

以“关关雎鸠,大河之洲”为设计主题,以鸟纲为主划分出目、纲和属三小类,以生长习性为辅划分出居留型、生境、生态类群和记录频度四个小类,相辅相成完成黄河三角洲鸟类种类的数量统计与数据分析。对数据图表进行数字可视化加工与处理,实现黄河三角洲鸟类多样性实时数据大屏呈现。通过对黄河三角洲鸟类具体鸟纲种类的可视化科普设计,体现了宣传习近平新时代中国特色社会主义的生态文明建设中“大生态观”的社会意义和打造生态“大河之洲”给鸟儿一片自由乐土是黄三角人民共同责任与使命的教育意义。



07将去何处(邀请作品)


作者:邱宇
形式:实时影像、装置
时间:2022

假如我们是一粒尘埃,会被风吹向何处?艺术家通过使用传感器,采集展馆外露台的风力风向,将其转化为控制信号,以驱动数字地球引擎中地理位置和视角的转换,并据此生成一个实时的地球影像。而“风”行走过轨迹和地域信息数据也生成一个如诗般的地球游记。地球数据的生成依托于卫星科技和信息处理工程,其背后是强大的物质和科技基础,它构造了由无数数据信息集合形成的虚拟世界,却也给我们人类建造了另一种“现实”。在今天这个处于不稳定现状、且模糊不定的未来生态语境下,我们如何理解我们身边那些如此重要却又被忽略的物质力量?这是一次自然对技术世界的渗透,同时这也是自然力量在由技术建立的虚拟世界中所获得一种权利,让其以自身的力量渗透到人类的技术世界之中,从一种虚拟进入另一种虚拟,从一种现实进入另一种现实。



08Lullaby(入围作品)


作者:陈柏君
形式:互动装置
时间:2023

Lullaby是一款可通过MIDI键盘操作的PC音乐游戏,是音乐创作与平台跳跃游戏的创新性融合。采用海天相接的浅蓝色场景渲染静谧而柔美的氛围。通过冥想风格音乐营造沉浸体验。游戏营造空间谜题挑战,音阶与节奏可视化提升玩家音乐素养。



09Shifting Winds: Gendered Structures of Academic Mentorship(邀请作品)


Artist Name:Jiabao Li / Houjiang Liu / Jilie Zeng / Di Wu / Ying Ding / Alec McGail
Medium: Interactive Websites
Year:2022

Every researcher alive today had their mentors, those who helped assimilate them into a life of scholarly work. And in turn they each had their mentors, and so on to the dawn of knowledge. In the same way, each researcher’s mentees take their perspectives and methods to future mentees, and to their mentees, etc. These comprise the roots and branches, respectively, of the academic tree of a single researcher. If we let these ancestors’ and descendants’ genders affect these trees like a “wind,” most curl nearly to the earth. We depict and describe the structure of these trees, and how this wind has changed over the decades. To set these trees growing upright again we visualize giving differential weight to male and female researchers.

https://www.mentortrees.com
http://mentortree.alecmcgail.com/



10型钢·记忆(入围作品)


作者:李谦升、李龙康、井康琦、赵心语、胡诗仪、张世超
形式:互动网站
时间:2023

本作品利用三维可视化技术展现作为工业遗存的宝武型钢厂,尝试通过数据可视化构建基于型钢厂的数字集体记忆库。网站分成厂区漫游、记忆容器、型钢故事三大板块,提供了视觉化的探索方式让人们共享、参与记忆共创。

http://www.shu-iids.com/ich-data-lab/projects/xinggangjiyi-viz/



11云端筑梦(入围作品)


作者:扈奕飞、李菁菁、曾子凌
形式:交互式投影
时间:2022

对于物理世界中的各种形式杉浦康平的解读更适合设计的修辞,他研究的造型美学谓之“生命记忆”。他的造型世界从物理世界走向了人的意识世界,是人们从形式的感知向产生意念的转化,这是一种跨越时空的感知,“生命记忆”就是他对于万物形式的修辞解读,而Christopher Williams的形式研究是对物质世界中自然物与人造物的视觉解构。新小说派叙事理念构建的云端筑梦城市废墟似乎是种“生命记忆”,是自然物的修饰形式再现。这种美感超越城市废墟本身的媒介功能,不仅“写实”废墟在地情况,推演过去的故事,同样“写实”过去此地的回忆、情感。